Los niños del barrio rojo

El pasado día vimos un documental llamado "Los niños del barrio rojo", en este pudimos observar el barrio rojo de Calcuta, India. Una zona en precarias condiciones donde solo habita población pobre dedicada a la prostitución, delincuencia, tráfico de drogas...
 
Una de las protagonistas de la historia es una mujer cuya profesión es la fotografía. Esta visita el barrio para ver como es la vida de las mujeres prostitutas y más tarde conoce a los hijos de estas con los cuales  establece una fuerte relación deciendo darles clases de fotografía con el objetivo de compartir la forma de ver el entorno en el que se encontraban.

 

Después la fotógrafa pone a la venta esas imágenes con el objetivo de poder ofrecerles una educación y así una forma de ayudarles a salir de ese ambiente. Y a pesar de conseguir que algunos niños fueran aceptados en los internados, la mayoría de escuelas se negaron a ofrecer una educación a los niños por el simple echo de ser del barrio rojo y sobretodo por ser hijos de prostitutas o delincuentes.

 

A lo largo de todo el documental el arte y, en este caso la fotografía, afectó a la vida de unos niños para ayudar a cambiar si situación. Aprender fotografía no solo les ayudó a desarrolar su creatividad y a expresarse de una forma diferente sino también a buscar y encontrar otras maneras de vivir fuera del barrio y de la única forma de vida de la que son testigos.

 

 

 

Buenas compañeros! el paso día en clase vimos dos pequeños documentales.

El primero se trataba de un proyecto participativo en el mundo de las artes, llevado a cabo en un barrio de Barcelona llamado "Nou Barri" situado en una antigua fábrica.

En este espacio se ofrecen propuestas artísticas de creación y difusión artística como por ejemplo talleres para niños.

También se imparten talleres de circo en horario extraescolar donde se benefician más de 90 niños y además hay una escuela que se encarga de ofrecer las instalaciones para que la gente que participe en el tema del circo pueda ensayar.

 

En resumen se trata no sólo de un espacio donde realizar talleres, sino un espacio de participación y autogestión. Un equilibrio entre difusión y creación.

 

 

 

 

.

El último documental trataba de las historias de algunos protagonistas de la cárcel de Picaseent. En ellas se transmitía diferentes posturas, situaciones y sensaciones como el aislamiento, el egoísmo, la soledad o la ambición.

EL objetivo de estos presos era el de participar en algo, expresarse en algo creativo ya que al poder expresar lo que sientes cambias, te sientes mejor y te enriqueces como persona. Y viendo las opiniones de los presos del video, si que se notaba un mejor cambio en ellos mismos.

Finalmente otro echo que me llamó bastante la atención fue la larga condena que les habían impuesto por cometer ese tipo de delitos (sobretodo relacionados con las drogas) en cambio hoy en día un hombe viola a una muchacha y su tiempo de condena es mucho menor que la de estos chavales.

 

 

 

 

 

 

 

 

LA MÚSICA

El lenguaje musical tiene una gran importancia desde el punto de vista creativo y comunicativo.
Se defiende el lenguaje musical como otra posibilidad más para contribuir en el desarrollo de la relación entre los seres humanos y el mundo que les rodea, destacándose aspectos como la creatividad, ya que contribuye enormemente a expresar los sentimientos ante los demás, en definitiva a comunicarse y desarrollarse como persona. 

 

Uno de los objetivos más significativos e importantes, y en nuestro caso a la música, es conocer las características principales de las técnicas artísticas y utilizarlas para conseguir findes expresivos y comunicativos. Por tanto, es necesario reconocer la importancia de los lenguajes artísticos en el desarrollo personal al hacer posible la expresión, creación y comunicación de ideas, experiencias y sentimientos.

 

Así pues, podemos fijarnos por un momento en las discografícas y su deber de de estudiar y actualizarse continuamente para "estar a la moda" y saber qué tipo de formatos y estilos son más demandados en cada momento.

Una de las funciones más importantes de las empresas discográficas es conocer las conductas sociales entre los jóvenes y las necesidades musicales que presentan en cada etapa. Sería un error por parte de dicha industria ignorar la importancia de los jóvenes en su día a día, puesto que alejarse de los valores culturales y las carencias que presentan no haría más que perjudicar su mercado y economía. Es por ello que la undustria musical emplea gran parte de su tiempo y trabajo en mantener y ampliar su mercado a consumidores de música.

 

 

 

 Por otro lado, la industria discográfica si que está notando la crisis económica ya que esta está concentrada en cuatro compañias americanas.

Internet es una buena herramienta de difusión musical, para ello se han creado varias redes sociales como Facebook, Spotify o Myspace y plataformas de financiación como Verkami ( que da soporte a proyectos innovadores y creativos) .

 

El apoyo a la música, tanto desde el ámbito público como privado es fundamental para que todo el mundo pueda acceder a la música.

Por eso la intervención al mundo de la música se resume en:

-Potenciar el acceso a la creación:

Ofrecer variedad musical a la población mediante escuelas de música, conciertos...
 

-Apoyo a los creadores:

Poniendo espacios para grabar, ensayar, hacer ectuaciones...

-Difusión de la creación:

Por ejemplo dejar que la gente se exprese por la calle cosa que aquí en Valencia está prohibido.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

TEATRO DEL OPRIMIDO

                 
                  TEATRO DEL OPRIMIDO

Referente al teatro estuvimos viendo el teatro del oprimido. Este puede ser practicado por cualquier persona (aunque no sea un artista) y en cualquier lugar (aunque no sea un teatro).

Una de las figuras más representativas es el dramaturgo, actor, director y pedagogo teatral Augusto Boal, quien trabaja a través del teatro y ayuda a las personas a entender la realidad para transformarla.

Este tipo de teatro es una formulación teórica y un método estético que reúne un conjunto de ejercicios, juegos y técnicas teatrales que pretenden la desmecanización física intelectual de los participantes.

Tiene como objetivo final utilizar el teatro y las técnicas dramáticas como un instrumento eficaz para la comprensión y la búsqueda de alternativas a problemas sociales e interpersonales.

En cuanto  los tipos de teatro oprimido, existen varios:

Teatro foro: Esta forma teatral está entroncada con la creación colectiva ya que el grupo que concibe la obra son los mismos oprimidos.

Las obras de Teatro del Oprimido parten del análisis de las inquietudes, problemas y aspiraciones de la comunidad que sufre las opresiones.

En el Teatro Foro en particular, una vez representado el espectáculo, los espectadores pueden participar convirtiéndose en actores y actrices de la obra.    

Después de la creación y montaje de una obra de teatro, en la representación de Teatro Foro, uno de los miembros del grupo, activará un debate el público asistente.

Teatro periódico: Es un sistema técnico diseñado para dar a la audiencia una manera de transformar noticias o cualquier pieza no dramática a la escena teatral. Existen a la vez varios métodos para llevar a cabo esta técnica y para causar distintos efectos dentro del público.

Teatro imagen: esta forma es una de las más estimulantes debido a su fácil  interpretación y su notable capacidad de retratar ideas en una forma concreta debido a la ausencia de las palabras. Cada palabra tiene una denotación común para todos, pero la connotación es distinta para cada individuo, cada uno tendrá su propia interpretación de la palabra.